Nikola Koydl, Portal (Hommage à Carlo Scarpa), 2009.

Nikola Koydl
(1939. – 2020.)
Portal (Hommage à Carlo Scarpa), 2009.
poliester, ulje, lak
62 x 255 x 4,5 cm
MG-7356

Slikar, grafičar i kipar diplomirao je u klasi Đure Tiljka, a potom je bio suradnik Majstorske radionice Krste Hegedušića te profesor na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu. Dobitnik je Nagrade Vladimir Nazor 2009. godine, kada je i predstavljao Hrvatsku na Venecijanskom bijenalu (sa Zoltanom Novakom i Matkom Vekićem).
Koydl je bio veliki putnik, a apstraktne kolorističke forme u njegovu opusu su izbrušene redukcije brojnih doživljenih krajolika, prostora i objekata začudnih formi elegantnih i izvijenih linija hermetične piktografije. Snažno djelovanje boje nastavio je istraživati gradeći reljefne slike i izlazeći u treću dimenziju, te izrađujući elegantne slikarske objekte jedinstvene u našoj umjetnosti.
Djelo Portal sastoji se od dvije paralelne linije između kojih je stilizirani oblik portala po sredini, a cijela kompozicija je sjajno bojana u nijansama plave i ružičaste s žutim točkastim akcentima na gornjoj paraleli. Pročišćeni i stilizirani volumen je s istakama u prostoru koji dinamiziraju asocijativnost objekta. Linearna skulptura s podnaslovom Hommage à Carlo Scarpa, posvećena je velikom talijanskom arhitektu s kojim je Koydl dijelio kompatibilne umjetničke premise u stvaranju originalnih visoko stiliziranih djela inspiriranim krajolicima i umjetnošću Dalekog istoka.

Tekst: Tatijana Gareljić, muzejska savjetnica Nacionalnog muzeja moderne umjetnosti © Nacionalni muzej moderne umjetnosti, Zagreb
Foto: Goran Vranić © Nacionalni muzej moderne umjetnosti, Zagreb

Nikola Koydl, Objekt VIII, 2011.

Nikola Koydl
Objekt VIII, 2011.
lak na željezu i medijapanu
93 x 195 x 8 cm
MG-7355

Hrvatski slikar i grafičar Nikola Koydl (1939.–2020.) likovno je obrazovan u Zagrebu, na čijoj je Akademiji likovnih umjetnosti potom i predavao. Početna faza Koydlova rada označena je duhom lirske apstrakcije, da bi se slika zatim pretvorila u reljef i znak. U novijim je apstraktnim djelima koristio izražajnost plastičnih materijala. Koydlov Objekt VIII iz 2011. godine oprostoreni je motiv s njegovih slika što izmiče laganom tumačenju. Riječ je o namjernoj uporabi nejasnog apstraktnog jezika nelogičnih oblika što potenciraju 'plastičnost' neonskog doba konzumerizma i njegovu neizdrživu lišenost smislom. Koydlovi fluorescentni oblici prizivaju suvremene plastične artikle široke potrošnje, instrumente znanosti (epruvete, menzure, cjevčice … ), ekran računala, TV-a, tableta, bljeskove iskričavog svijeta Matrixa. Umjetnikovi fragmenti postmodernog kiča u gledatelja rezultiraju nelagodom procijepa između besmisla ponuđene enigme i urođene težnje za jasnoćom.

Tekst: Ivana Rončević Elezović, muzejska savjetnica Nacionalnog muzeja moderne umjetnosti © Nacionalni muzej moderne umjetnosti, Zagreb
Foto: Goran Vranić © Nacionalni muzej moderne umjetnosti, Zagreb

Nikola Koydl, In memoriam – Izložbom i dubokim naklonom

Moderna galerija - nacionalni muzej moderne umjetnosti, priredio je izložbu posvećenu Nikoli Koydlu, suvremenom hrvatskom slikaru i grafičaru koji je u srpnju prošle godine preminuo u 82. godini. Autorica izložbe, povjesničarka umjetnosti Biserka Rauter Plančić, u likovnom postavu objedinila je osamdesetak djela – crteža, mezzotinta, ulja i objekata iz gotovo pet desetljeća dugog i bogatog umjetnikovog stvaralačkog opusa o kojem u katalogu izložbe piše – Opus je to stvoren na sinergiji „klasične“ apstrakcije i novih tvoriva slikarskoga djela primarno karakteriziranog sliko-gradbenim oblikovnim procesima kojima je autor gradio svoj tezaurus likovnog govora i izgradio samosvojni poetski izraz čije se uporište u koloritu i oblicima hrvatskoga krajobraza ne može zanijekati. Stvarni predjeli primorske i kontinentalne Hrvatske procesom pretvorbe u Koydlovoj kreativnoj retorti postali su slike samo slikaru znanih krajolika, ispunjene kolorističkim suzvučjem i znakovljem dijelova prirode koji su na kreativni angažman privukli autorova čula; i vid, i miris, i zvuk. Njegove kompozicije – do sredine 70-ih poglavito slikarske, a poslije i prostorne te kiparske, često asocijativnih naslova – zapravo su svojevrsni morfemi prostora koje je priroda stvorila i upravo to je ono što uposebljava Koydlovo stvaralaštvo na hrvatskoj likovnoj sceni. Boja je bila materija a slikarstvo medij kojima je slikar propitivao svoje osjećaje, kojima ih je izražavao i kojima je ostvario svoj umjetnički izraz. Oblici pak slikani na platnenoj podlozi, izvedeni u 3D formi kao objekt ili oprostorena slika, podgrađe su i nosioci kolorističkih kodova naslovne teme svakog Koydlova rada i sintetizirajući element cijele kompozicije.

Uz umjetnikove radove iz fundusa Moderne galerije, u postavu su najvećim dijelom prezentirana djela iz umjetnikove ostavštine i iz drugih privatnih zbirki.
Publika izložbu, koju prati bogato ilustriran dvojezični katalog na hrvatskom i engleskom jeziku s predgovorom Biserke Rauter Plančić, imala je priliku razgledati do 11. travnja.

Foto: iz postava izložbe Goran Vranić ©Moderna galerija

Nikola Koydl, Objekti i slike

‘Labirint ljubavi’, ‘Labirint slobode’, ‘Labirint mudrosti’, ‘Bezizlazni labirint’, ‘Moj labirint’, ‘Labirint života i smrti’,’ Osjećaji’, ‘Nešto u meni’ i ‘Plavi snovi’ nazivi su djela koja je Nikola Koydl 16. rujna 2014. predstavio na izložbi ‘ Objekti i slike’ u Studiju Moderne galerije "Josip Račić". ‘A što je život nego svojevrstan labirint?’ rekao je Koydl.
Suvremeni hrvatski umjetnik, poznat po snažnim kolorističkim apstrakcijama, niz godina predavao je na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu, a iako je posljednjih godina bio u mirovini, u svom atelijeru u središtu grada stvarao je izuzetna likovna djela. Neka od njih mogla su se razgledati na izložbi u Studiju "Josip Račić".

Skip to content