NMMU: Što ćete pokazati na izložbi Titranje u kaosu, koja se 7. listopada otvara u Galeriji Josip Račić?
Martina Moon Zelenika: Na izložbi Titranje u kaosu predstavljam najnovija umjetnička djela – rukom crtane crteže sa mnoštvom linija tvoreći razne čudne atraktore (privlačnike). Crteži su većih formata, uokvireni od 78x108 cm do 100x160 cm. Dvije serije „Red iz kosa 2“ i „Bijeg iz matrice“ nastali su ove godine, dok je izabrana selekcija crteža iz serije „Red iz kaosa“ započeta krajem 2023., a većina njih izrađena je 2025. Crteži su izvedeni na papiru, grafitnim olovkama na bijelom papiru, bijelim olovkama na crnom papiru, te kombiniranim crtačkim tehnikama u boji uključujući pastele. Ove serije su prirodni nastavak prethodnih ciklusa. Najzaslužniji ciklus je „Meta_Signal Sonar System“ iz 2017. godine s kojim sam tragala za savršenim/jednim jezikom. S tom sam tehnikom meditativnog crtanja, skraćenog naziva MSSS, izradila seriju od osam crteža jednostavnih atraktora na platnu, velikih formata od 90x200 cm. Tri takva crteža izložila sam na samostalnoj izložbi „Prisutnost“ (2022.), izložbenog koncepta „U dijalogu - Zbirka Benko Horvat“ u MSU Galeriji, Muzeja suvremene umjetnosti u Zagrebu. Atraktori su fluidni eliptični oblici u pokretu, izvedeni slojevitim dugim linijama. Izvodeći forme raznih vrsta atraktora, osjećam neopisivu slobodu. Iskonski je rukopis mog bića. Usuđujem se reći kako su atraktori moj osobni kod, kao što su meandri bili hrvatskom slikaru Juliju Kniferu. S radovima tematiziram stanje balansa ili reda izvan kaosa i teoriju kaosa, ili efekt leptira koji predstavlja suštinski element teorije kaosa čija je priroda inherentno nelinearna. U ovom determinističkom kaosu, međuigra između reda i nereda postaje središnja točka istraživanja i umjetničkog izražavanja, otkrivajući delikatnu ravnotežu koja upravlja evolucijom dinamičkih sustava. Nepredvidljivost se odražava u prvim koracima iscrtavanja linija na papiru koje direktno utječu na izgradnju forme atraktora. Svaki crtež ili atraktor izveden je intuitivno, bez prethodnog skiciranja. Sam proces crtanja je neizvjestan, pa time je nepredvidljiv rezultat. Isti princip reflektira se u životu svakog bića, prirodi, kozmosu i nepredvidljivosti logosa. Citiram kustosa izložbe Željka Marciuša gdje u sjajnom predgovoru kataloga navodi: (…) „Martinini procesi crtanja i intuicijski su; bliži Žižekovoj iskošenoj paradigmi nego Jungovoj simbolizaciji svijeta te magijsko-holističkom ritualu crtanja. Treba, izgleda, uvažiti oba načela tumačenja, poput višeznačnosti svjetlosti koja je ujedno i čestica i val. Zanimljivo, Žižek citirano i obrazloženo poglavlje naziva Priroda ne postoji. Žudeći red iz kaosa, Martina priželjkuje, kako sama navodi: nadu, ljubav, istinu; žudeći zapravo Boga u sebi i po sebi.“ (…)

NMMU: Kako biste opisali evoluciju vašeg stvaralaštva?
Martina Moon Zelenika: Evolucija mog stvaralaštva opisala bi se na slijedeći način: uzbudljivo, kompleksno, izazovno, slojevito i autentično. Vjerna sam svojoj tematici i području interesa koji prolazi kroz faze evolucije. Poticaj crpim iz raznih društvenih i političkih kaosa, svih mogućih destrukcija i depresija, dok je osobni motiv direktno povezan s izvorom i idealističkim vizijama, čime pokušavam nadilaziti svijet simulacije. Ne podliježem populističkim trendovima i ideologija. Moj rad ne pripada poslijeratnoj umjetnosti, niti recikliram bivši komunistički režim s ovih područja. U mojim radovima i projektima uključen je bogat raspon medija i tehnika, visoka produkcija, čestih inovacija, a nađe se i pokoji pionirski rad. Tijekom svih godina umjetničkog djelovanja, eksperimentirala sam sa raznim tradicionalnim tehnikama, ponajviše crtačkim. Svladala sam popriličan broj digitalnih alata za: audio produkciju, video produkciju, animaciju, početno kodiranje, uključujući razne vrste alata za grafički dizajn. Interes je širok. Puno je područja u kojima sam djelovala i u kojima danas djelujem. Značajna prekretnica dogodila se je 2016. godine kada sam se u potpunosti posvetila umjetnosti. Od tada do danas, realizirala sam više inovativnih projekata i dva pionirska projekta sa mobilnom aplikacijom proširene stvarnosti koje sam izlagala u inozemstvu (Belgiji, Danskoj, Južnoj Koreji, Španjolskoj, Latviji, Njemačkoj, Austriji, Mađarskoj), te u Hrvatskoj. Uglavnom su to novoemdijski radovi i performans u kombinaciji sa tradicionalnim umjetničkim tehnikama. Fuzija tradicionalnih tehnika i najnovijih digitalnih tehnologija glavna je karakteristika moje prakse, s tehničke strane. Djelujem interdisciplinarno ali i trans-disciplinarno (pretvorba u novo) gdje spajam umjetnost, znanost, tehnologiju, duhovnost i teologiju. Zvuk, glazba i interaktivnost uključeni su u više realiziranih radova. Proces sonifikacije (pretvorbe raznih podataka u zvuk ili audio zapis) postao je svojevrsni pečat. Nedavno sam imala izložbu „Melodija nevidljivog- Zvuk Zemlje“ u MKC Galeriji u Splitu gdje sam premjerno izložila najnoviji projekt „ChORUS2“ koji u realnom vremenu generira satelitske signale Zemljine magnetosfere u zvukove. Sustav od kojeg je izgrađen „ChORUS2“, u računalnom programu max/MSP, sličan je sustavu UI (umjetne inteligencije).

NMMU: Koliko su vam vjera i duhovnost važni u životu, ali i kao nadahnuće?
Martina Moon Zelenika: Vjera je pogon i snaga za savladavanje svih izazova, za realizaciju najčudnijih ideja i vizija. Radim isključivo iz poticaja srca i duše. Autentično prakticiranje i življenje ljubavi kroz vjeru je vrlo važno za održavanje higijene srca i duše. Tijelo reagira, pa je u mogućnosti trpjeti nezamislive napore. Duhovnost i vjera su prirodni elementi izvora, a izvor potiče stvaralaštvo. Međutim, pravo obraćenje u vjeri dogodilo se je uzrokovano iscrpljenošću od previše davanja i izostankom recipročnog djelovanja. Umjetnik ne stvara umjetnost samo radi sebe, daleko od toga. Umjetnost mora biti viđena od drugih duša i očiju, drugim riječima konzumirana, inače njena svrha nije u potpunosti ispunjena. Stvaralački nagon nadilazi otpor osobe kojoj je namijenjeno stvarati vizualno ili glazbeno djelo. Dakle, ovdje nije riječ o primitivnom fiziološkom nagonu. Riječ je o životnoj energiji ili pokretačkom nagonu – erosu koji se kanalizira u kreaciju. Od ničega napraviš nešto.

NMMU: Koliko vam je glazba važna u kontekstu vašeg stvaralaštva? Kakvu glazbu slušate?
Martina Moon Zelenika: Glazba je fantastičan medij i sastavni je dio svakog dana. Pokreće emocije, misli i tijelo.
Za svoje umjetničke radove koristim duboke i moćne tonove, virtuozne efekte, ritmičnost s oscilacijama i meditativnim kraćim relacijama. Koncept zvuka i dizajn glazbe sama stvaram za svoje radove. Služim se raznim računalnim alatima za audio produkciju i sonifikaciju, sviram na računalu, a za osobne potrebe povremeno sviram na čeličnom bubnju s kojim se mogu proizvesti prekrasne zvuče frekvencije i nježni tonovi. Fascinirana sam zvukovima velikih orgulja u crkvama. Baš sam nedavno bila na izvrsnom diplomskom koncertu mladog orguljiste. U mom Jukebox-u mogu se pronaći razni žanrovi i autori, uglavnom strani izvođači: Max Richter, Alva Noto, Ryuichi Sakamoto, Philip Glass, Hiroshi Yoshimura, Petrit Çeku, Aphex Twin, The Necks, Fennesz & Jim O'Rourke, Carbon Based Lifeforms, Rival Consoles, DJ Shadow i mnogi drugi ... Ovisno o raspoloženju slušam klasiku, jazz, rasplesane i pjevne 80-te, a od duhovne glazbe rado slušam gregorijanski koral i benediktince. Ponekad ulete bendovi Holy Name i Demon Hunter - kršćanska heavy metal glazba ili bijeli metal, kojeg sam otkrila prije nekoliko godina i to na HKR-u, u emisiji „Oni rokaju za Gospodina“. Emisiju vodi i uređuje izuzetno simpatičan i uporan O. Anto Bobaš, hrvatski svećenik iz Dominikanskog reda. Za vrijeme kreativnog rada, bilo crtanja atraktora, pretežno slušam elektronsku glazbu koja me vozi: deep progressive dub, dub techno i ambijentalnu elektroniku.

NMMU: Koliko traju pripreme vaših projekata s obzirom na to da uključuju istraživanja, suradnje sa znanstvenim institutima i institucijama...?
Martina Moon Zelenika: Pripreme realizacije projekata su vrlo individualne. Prosječno vremenski, potrebno je uložiti oko 3 - 6 mjeseca, za neke projekte oko 8 -16 mjeseci. Kreće od ideje, zatim pitanja kako i na koji način materijalizirati nevidljivo, neopipljivo i nečujno. Izazovno je i uzbudljivo smišljati, pretvarati sadržaj iz jednog medija u drugi, treći ili četvrti kako bi približila našim fizičkim osjetilima. Nerijetko uključujem osobno eksperimentiranje i psihofizičke treninge, vrlo često proučavanja, čitanja i istraživanja, a u konačnici uvijek težim vlastitom zaključivanju. Upoznavanje tuđih stajališta i teorija su za usporedbu sa vlastitim. Što se suradnje tiče, do sada sam imala jednu suradnju sa znanstvenom institucijom i to sa Institutom Ruđer Bošković u Zagrebu na projektu „Nova Europa #3“ - zvuk mineralnog kamenja, realiziran 2017. godine. Kontaktirala sam ih i zamolila za x-ray analize tri mineralna kamena sa metalnim svojstvima koje sam im dostavila. Te sam analize koristila za sonifikaciju, odnosno pretvorbu u zvuk. Ponekad sam surađivala sa programerima koji su bili zaduženi za kodiranje 3D animacije za moja dva pionirska umjetnička rada „6th SENSE, MSSS“ (šesto čulo) i „Particles - Simulation of matter“ (čestice - simulacija materije) iz 2018., te „La Petite Mort, MoTHA“ (mala smrt) iz 2019., gdje sam kod promatranja tradicionalnih crteža uključila moblinu aplikaciju proširene stvarnosti; animaciju sa zvukom (sonificiranim crtežima) i interaktivnost na zaslonu ekrana. Krasna suradnja bila je na izgradnji mog inovativnog novomedijskog performansa „Receptilium, MSSS“ (2018.) izveden u programu maxMSP. Računalni program „Receptilium“ u realnom vremenu transformira ili generira signale senzora za praćenje moždanih valova i signale senzore pokreta ruku i mišića koje nosim na sebi tijekom izgradnje velikog crteža MSSS. Na taj način tijelo postaje glazbeni instrument.

NMMU: Jedan od vaših projekata bio je TAB pismo u kojem ste pismo preveli u zvuk. Pjesma 'Oda čovječanstvu', koju ste u okviru tog projekta napisali, izvedena je i na nekoliko jezika. Kako ste došli na tu ideju i koju poruku njome šaljete? Kako si taj zvuk možemo dočarati? (kao zvuk nekog instrumenta, vokal... ?) Je li moguće TAB pismo koristiti u svakodnevnoj komunikaciji, ako da, na koji način?
Martina Zelenika: Godine 2011., razmišljajući kako je loša komunikacija i artikulacija jedan od razloga mnogih nesuglasica, te kako pomiriti ratne neprijatelje u svijetu, došla sam do zaključka kako bi glazba mogla biti dobar medij za slanje poruke i medij međusobne komunikacije. Takva komunikacija mora sadržati jezične i kulturne raznolikosti radi vježbe uvažavanja i poštivanja. Poznato je kako glazba utječe direktno na vibraciju i frekvenciju okruženja. Glazba jest vibracija i frekvencija. Dizajnirala sam umjetnički projekt „TAB_letter“ (TAB_pismo) kako bih istražila nepoznate granice komunikacijskih modela poput riječi, glazbe/zvuka te slike/boje i interakcije. Sa glazbenim izvedbama kao rezultat suradnji sa profesionalnim muzičarima, utjecali bi na pozitivnu frekvenciju u svijetu. No ipak, za takvu poruku potreban je tekst u obliku poezije/pjesme. Nedugo nakon toga, 2012. godine napisala sam „Odu čovječanstva“.
„TAB_letter“ obuhvaća sva slova abecede, prilagođena svim jezicima koji koriste latinska slova. Ne uključuje npr. arapsko pismo, kinesko i japansko pismo, ćirilicu … Ovisno o jeziku na koji je preveden tekst, u ovom slučaju stihovi pjesme „Oda čovječanstvu“ (hrvatski, islandski, francuski, nizozemski, njemački, engleski, norveški, japanski itd.), glazba će biti potpuno različita. Cilj i misija projekta „TAB_pismo“ s tekstom „Oda čovječanstvu“ je, širiti pozitivne poruke svijetom kroz glazbene izvedbe na različitim jezicima i kulturnim utjecajima. Minimalistički oblikovani elementi ili abeceda „TAB_pisma“, sastoji se od pet ključnih geometrijskih elemenata postavljenih na notnu skalu. Notna skala pritom služi i za čitanje nota tijekom izvođenja glazbenog djela, bilo akustičnog ili digitalnog, uz mogućnost korištenja interpolacije zvuka što utječe na slobodu izvedbe i autentičnost glazbenog izraza. Do sada sam realizirala samo na tri jezika: hrvatski, slovenski i francuski. Kod francuske izvedbe, glazbenici su pristupili grafičkoj partituri TAB-a svojom jedinstvenom interpretacijom u slobodnom stilu, uključujući recitale "Oda čovječanstvu" na francuskom i hrvatskom jeziku. Kod slovenske izvedbe, glazbenici su pristupili grafičkoj partituri kao da je napisana srednjovjekovnom notacijom „neumes“, u kojoj visine tonova nisu fiksirane prema nekom matematičkom standardu, već su prikazane u odnosu jedna na drugu i po visini (viši, niži, tonovi) i po trajanju (kraći, duži, tonovi). Hrvatska izvedba bila je prva izvedba „Ode čovječanstvu“, 2012. godine u suradnji sa troje studenata muzičke akademije u Zagrebu. Njihov pristup se temeljio se na klasičnom čitanju glazbenih nota. Preveli su znakove TAB-a u klasične glazbene note i prilagodili ih svojim glazbenim gudačkim instrumentima. TAB znakovi se mogu naučiti čitati kao bilo koje pismo, a mogu se i otpjevati.
Ako vas put odvede u Korčulu, svakako svratite do Trga svetog Marka gdje se putem Wi-fi možete spojiti na Galeriju siva) (zona i putem Web poveznice poslušati sve verzije „Oda čovječanstva“. Wi-fi izložba traje sve do 16. 11. 2025. a fizički postav sa TAB zastavama posjetite u prizemlju Gradskog muzeja Korčula do 30. 9. Možda malo produlje trajanje izložbe zato što su se zastave savršeno uklopile u ambijent.
NMMU: Kako vibrirate na današnjoj frekvenciji svijeta?
Martina Zelenika: Vibriram sjajno i visoko. Nije baš jednostavno niti lako održavati treperenje na toj razini u kontaminiranom okruženju.

NMMU: Vodite li se u životu intuicijom? Je li vas ikad prevarila?
Martina Zelenika: Blažena intuicija, nikada me nije prevarila. U mlađoj dobi, u nekim situacijama je nisam dovoljno slušala pa sam sebi najviše naudila u odnosima s drugima.

NMMU: Kakav je vaš stav o umjetnoj inteligenciji?
Martina Zelenika: Puno se o tome debatira a i sve me više iritira. Gdje je nestao čovjek? Svi danas koristimo umjetnu inteligenciju na raznim područjima često ne znajući to, a sve je očigledniji utjecaj u svakodnevnim interakcijama pri korištenju digitalnih naprava. Također je sličan sustav ugrađen u mom zadnjem umjetničkom projektu „ChORUS2“ kojeg sam ranije spomenula. U povijesti se događalo da neki psihopata dobije recept od bića iz druge dimenzije i materijalizira u naprednu napravu za uništenje, tako da i sada sa izgradnjom UI, događa se sličan scenarij. Postotak opasnosti i negativnosti u odnosu na pozitivne aspekte utjecaja UI je daleko u prednosti. Ne znamo što se sve odvija iza kulisa vojne industrije, njihovih laboratorija i rasadnika, raznih kompanija koje su mega financirane za razvoj destruktivnih naprava. Ta ekipa ne radi za dobrobit čovječanstva, nadam se kako je to danas većini jasno. Tajne službe poput ISI, CIA, MSS i sl. na izvoru su informacija. Direktni su sudionici, korisnici i naručitelji. Poznato je kako sva HIT ili IN tehnologija dostupna na tržištu kao i korištena u novomedijskoj umjetnosti je, prastara za vojne/tajne operacije. Gradi se nova kula Babilonska dok se priprema za novo resetiranje koje se navodno događa svakih +/-100 godina. Tko preživi pričat će generacijama koje dolaze. Koliko god stručnjaci i znanstvenici tumačili suprotno, za mene je UI ili AI– umjetna informacija/skup informacija s kojom se manipulira, lažira, imitira i generira. Pokušavaju utjerati strah s raznim predikcijama i prognozama sve kako bi se masa lakše manipulirala. Vrijeme tzv. bezopasnog gledanja u ekrane je, prošlo svršeno. Nisam stručnjak u toj grani niti me ona privlači, ali pokušavam uvijek biti informirana i razvijati vlastite kritičke stavove.

NMMU: Kako zamišljate susret s bićima iz drugih galaksija?
Martina Zelenika: Zašto mislite da se taj susret ili susreti nisu već dogodili u prošlosti? Za kraj, ponudila sam im bezkofeinsku kavu i neće se više vratiti. Hvala na pitanju.
Isto to upitajte ekipu iz Pentagona, CERN-a i njima sličnima, koji održavaju s njima kontakte zato što im poslužuju ultra jaku kofeinsku kavu.

Razgovarala: Lana Šetka, Nacionalni muzej moderne umjetnosti, Zagreb

Foto: (s lijeva na desno) (1) TAB_letter_Oda čovječanstvu_Martina Moon Zelenika_Foto (2) 6th SENSE_Martina Moon Zelenika_Foto Nevio Smajić 2018  (3) Receptilium_Martina Moon Zelenika_Foto Nevio Smajić 2018 / Ljubaznošću umjetnice