Ljubo De Karina, Skulpture, reljefi, objekti…

Monografska izložba doajena skulptorskog umijeća Ljube de Karine, u autorskoj koncepciji Biserke Rauter Plančić bila je predstavljena 23. svibnja 2019., u Studiju Moderne galerije „Josip Račić“ na zagrebačkom cvjetnom trgu. Za tu prigodu bilo je odabrano više od dvadeset djela iz repertoara autorovih skulpturalnih ciklusa ProdoriVertikaleReljefiObloženi oblici (meki i organski ili tvrdi neorganski), pa Macmalići (Maske), zidni objekti i komorna plastika sakralnoga predznaka. Osim skulpture Plava vertikala iz fundusa Moderne galerije uz nekoliko sjajnih ostvarenja iz Zbirke Biškupić, izložba je predstavila većinom djela koja umjetnik čuva i izlaže u svojoj kući u Brseču. Izložbu prati bogato ilustriran katalog s predgovorom Biserke Rauter Plančić, u izdanju Moderne galerije.

 

Životopis
Ljubo De Karina rođen je 1948. godine u Rijeci. Roditelji su mu bili Brsečani koji su, kao i mnogočlana obitelj De Karininih u mjestašcu Brseč podno Učke, na istočnoj obali Istarskoga poluotoka, poodavno imali stalno mjesto boravka. Nakon osnovnog školovanja (Brseč, Mošćenička Draga) pohađa Srednju građevinsku školu u Rijeci, a poslije položenog ispita zrelosti školovanje nastavlja 1967. godine na Građevinskom fakultetu u Ljubljani. U slovenskome glavnom gradu svoju je dječačku zanimaciju oblikovanja figurica i igračaka od kamenih ulomaka odlučio produbiti pa od 1968. studira na odsjeku kiparstva ljubljanske Akademije likovnih umjetnosti kod profesora Zdenka Kaline i Drage Tršara. Tijekom studija ispomaže se restauratorskim poslovima kao suradnik Restauratorskoga zavoda Slovenije i Hrvatskoga restauratorskog zavoda u Rijeci. Godine 1972. dobiva studentsku Prešernovu nagradu za kiparstvo i cum lade polaže završni ispit diplomskim radom „Značaj i razvoj torza u 19. i 20. stoljeću“. U jesen iste godine kipar sa svojom malom obitelji, suprugom Mirom i kćerkicom Helenom, odlazi u Zagreb na poslijediplomski studij u Majstorsku radionicu profesora Vanje Radauša. De Karinin izbor „specijalke“ za dalje usavršavanje bio je ustvari nastavak suradnje koju je s Radaušem ostvario već godinu prije na Mediteranskome kiparskom simpoziju u Labinu, gdje je u kamenu isklesao profesorovu skulpturu iz ciklusa Čovjek i kras. Slijedile su još dvije godine suradničkoga staža u Majstorskoj radionici profesora Antuna Augustinčića, usporedno i prva samostalna izložba koju je De Karina priredio u riječkome Pomorskom i povijesnom muzeju Hrvatskoga primorja, potom članstvo u HDLU te stjecanje statusa slobodnoga umjetnika od kojeg nije odustao svih 46 godina svoga umjetničkog stvaranja i javnoga djelovanja.
Proteklih desetljeća nastavio je i s izlagačkim aktivnostima, priredivši 35 monografskih izložaba, a sudjelovanja na skupnim izložbama te kiparskim simpozijima i kolonijama u zemlji i inozemstvu bilježimo trima znamenkama. Jednako tako valja istaknuti da su njegove skulpturalne kompozicije i spomenici u zamašnu broju zastupljeni u javnim prostorima kako u Hrvatskoj, tako i u inozemstvu. Primjerice, na Trsatu u Rijeci od 1977. godine stoji brončana skulptura iz ciklusa Kompozicije. U Trstu na javnoj gradskoj površini od 1986. stoji u istarskome kamenu izvedena skulptura iz ciklusa Prodori. Za Park mira u japanskom gradu Kawasakiju isklesao je 1983. monumentalna Vrata mira, a u Tokyju na javnoj gradskoj površini 1999. godine postavljen je njegov Plavi prodor. Iste godine su mu u Rijeci na katedralnoj crkvi otkrivene Vratnice katedrale sv. Vida. Ponad Baške na otoku Krku i u Jurandvoru nalazi se nekoliko njegovih kamenih glagoljskih slova te velika Ruža vjetrova s omegom iz 2008. Na creskoj stazi Tramuntana oblikovanoj u prirodi područja Beli tijekom 1996. i 1998. postavio je niz od 20 kamenih skulpturalnih kompozicija. Godine 2006. u Lokvama je postavljena u drvu izvedena Vertikala sv. Roka kao spomen-obilježje braniteljima poginulima u Domovinskom ratu, a u nedalekim Fužinama, na obali jezera i Vertikala Jezero… Mnogo je još kiparovih javnih plastika koje zavrjeđuju biti spomenute, ali naša je izložba usredotočena na njegovo atelijersko stvaralaštvo pa za cjelovit uvid u zamašni De Karinin opus javne plastike preporučamo monografiju iz 2017. godine. Ili još bolje, ciljani obilazak prelijepih krajeva Istre i Hrvatskoga primorja gdje su u najvećemu broju kiparova djela srasla s krajobrazom koji ih je u znatnoj mjeri i odredio.
Valja spomenuti još da se kipar godine 1975. vratio s obitelji – onda već povećanom i za djevojčicu Nedu – u svoj Brseč. Točnije, u Zagoru (brsečki zaseok), na staro gospodarstvo De Karininih, gdje projektira i gradi kuću te sam obnavlja kamenu građu na trošnim zdanjima svojih predaka. Na tom nestvarno lijepome mjestu visoko uzdignutim nad morem, kojega zaleđe štiti vela Učka, uredio je atelijer i galeriju u kojima od 1986. neprekidno stvara i izlaže sjajne plodove svoje kreativne prirode, bezgranično ukorijenjene u podneblje, kulturu i tradiciju kojima pripada, iz kojih crpi nadahnuća i na kojima je izgradio svoj opus neporecivo autentična suvremenoga kiparskog izričaja i svevremenskih vrijednosti.
Biserka Rauter Plančić

Izvori podataka za ovu sažetu biografiju umjetnika su monografije: Berislav Valušek, Ljubo de Karina, Moderna galerija, Rijeka, 1997.; Ivica Župan, Ljubo De Karina, Art magazin Kontura, Zagreb, 2017. te razgovor kustosice s majstorom De Karinom uoči ove izložbe.

 

Ljubo de Karina, Plava slika, 2005.
Foto: Goran Vranić©Moderna galerija, Zagreb

Dražen Trogrlić Intimni univerzum 2000 – 2015. Slike, skulpture, crteži

 

 

 

 

Više od stotinu različitih djela (slike, skulpture, crteži) nastalih u razdoblju od 2000. do 2015. bilo je predstavljeno na monografskoj izložbi svestranog suvremenog umjetnika Dražena Trogrlića (1958), u reprezentativnom prostoru  prvog kata Moderne galerije. Radovi nastali u posljednjih petnaest godina predstavili su sintezu umjetnikova paralelna i slobodna kretanja različitim medijima, a odlikuju se inovativnim formama i sadržajima, sklonošću primarnom, izuzetnim koloritom i senzibilitetom za psihološka i prostorna svojstva boje i sve većom redukcijom u likovnom smislu i u procesu mišljenja. Umjetnikov dijalog s umjetnošću uvijek se iznova odvija prema tijeku života – unutarnjem osobnom iskustvu i osjećajnosti i vanjskom mu ritmu. Dražen Trogrlić elokventno se izražava suvremenom i uvijek inovativnom likovnom formom u kojoj se iščitava umjetnikova osobna kozmogonija, psihološki i osjećajni slojevi bića, ponajviše njegova ozbiljna zaokupljenost vrijednostima života i zračeća vedrina njegova pogleda na svijet. Izložena djela pomno su bila odabrana iz mnogobrojnih umjetnikovih ciklusa slika, skulptura i crteža.

Tematsku cjelinu slikarstva potpisuje akademik Tonko Maroević, a kiparstva muzejska savjetnica Moderne galerije Đurđa Petravić.

Autorica izložbe je Đurđa Petravić, muzejska savjetnica

Foto :  Goran Vranić  © Moderna galerija Zagreb, 2016.

Nove akvizicije Moderne galerije 2009. – 2014. slike, skulpture, medalje…

 

 

 

 

Kontinuiranim popunjavanjem zbirki i redovitim izlaganjem novih akvizicija stalni postav Moderne galerije sve je raskošnija antologija lijepih umjetnosti i nezaobilazno mjesto za produbljivanje znanja o vrhuncima likovnog stvaralaštva u Hrvatskoj. U proteklih pet godina godine galerijske zbirke obogaćene su s više od 370 prvorazrednih slikarskih i kiparskih djela, pribavljenih mahom darovnicama umjetnika i nasljednika njihovih ostavština, ali i otkupima koji su realizirani zahvaljujući financijskim potporama Zaklade Adris, Ministarstva kulture Republike Hrvatske i Grada Zagreba. Tako je uvid u summu vrijednosti hrvatske moderne baštine proširen, primjerice, radovima velikana Vlaha Bukovca, Gabrijela Jurkića, Maksimilijana Vanke, Ignjata Joba, Krste Hegedušića, Miljenka Stančića i brojnih vrsnih hrvatskih slikara 20. stoljeća. Od darovanih umjetnina za zbirke recentnog likovnog stvaralaštva izdvajamo djela prvaka suvremenog medaljerstva Damira Mataušića, instalaciju ingenioznog i uvijek mladog Ivana Kožarića, fascinantne objekte Nikole Koydla te uljane slike barda novog pejzažizma u suvremenom hrvatskom slikarstvu Josipa Pina Trostmanna kao i radove mlađih autora Tomislava Buntaka,  Anabel Zanze, Martine Grlić, Stipana Tadića i Stjepana Šandrka umjetnika koji štafelajnom slikarstvu vraćaju primat na radost publike i diku slikarskoga umijeća.

 

Martina Grlić, World to Come, 2012., ulje/platno, 150 x 180 cm, MG-7298

Foto: Goran Vranić ©Moderna galerija

Skip to content