Goran Trbuljak, Bez naziva, 1976.

Goran Trbuljak
Bez naziva, 1976.
c / b video, MP4 datoteka
t=8 min
MG-6837 a

Goran Trbuljak (1948.) jedan je od najpoznatijih predstavnika hrvatske konceptualne umjetnosti, kao i jedan od prvih jugoslavenskih umjetnika koji je prigrlio video-tehnologiju. Pojavu novog medija u Hrvatskoj treba zahvaliti dvojici američkih umjetnika (Van Schley i Willoughby Sharp), koji su, kako navodi nekadašnji kustos Muzeja suvremene umjetnosti Marijan Susovski, u Zagreb, “sa sobom donijeli video-opremu i oživili interes za video među zagrebačkim umjetnicima.”. Trbuljak svoj prvi video snima 1972. no presudan događaj u njegovom video stvaralaštvu je izložba “Audio-vizualne poruke”, koja se u sklopu međunarodne bijenalne priredbe Trigon odvila 1973. u Grazu. Trbuljak u Grazu snima pet kratkih videoradova, koje obilježava analitički pristup videomediju. Više od onoga što sve nova tehnologija može, Trbuljaka zanima gdje leže njezine granice, osobito u odnosu na ostale likovne umjetnosti. Tri godine kasnije u Motovunu, na prvom i najznačajnijem jugoslavenskom festivalu videoumjetnosti, Trbuljak snima četiri videa (dva je u međuvremenu snimio u Gdanjsku i Zagrebu). Svi su videoradovi nosili naziv “Bez naslova”, u čemu možemo vidjeti referencu na apstraktno slikarstvo, signal publici da videoradove shvati kao djela koja govore o svojstvima videomedija. Međutim, iz današnje je perspektive teško u ovim djelima vidjeti samo sliku jednog medija, osobito kada videozapis nehotično (?) dokumentira onodobnu kulturnu praksu, kao što je zajedničko slušanje gramofonskih ploča. Kamera, naime, u prvom planu snima prijenosni gramofon na kojem se vrte dvije singlploče, odnosno pjesme: “Da mi je znati koji joj je vrag” Bijelog Dugmeta iz 1975. i “Moja generacija” Korni grupe iz 1974. U pozadini snimljenog prizora, vidimo dijelove tijela troje ljudi u razgovoru. Ne znamo o čemu razgovaraju, ne znamo kako izgledaju, kao što ne znamo ni kako izgleda muškarac koji pušta glazbu i koji nakon početka druge pjesme nestane iz prvog plana. Kamera je cijelo vrijeme fiksirana i blago spuštena prema stolu na kojem svira gramofon. Gramofon je kompozicijski i simbolički centar videorada. S njega, pak, dolaze poruke, koje se u ovisnosti od društvene pozicije gledatelja u jugoslavenskom socijalizmu, mogu tumačiti kao proturječne ili komplementarne: pjesma Bijelog dugmeta, naime, govori o osvajanju djevojaka, dok pjesma Korni grupe – s kojom je Jugoslavija nastupila na Euroviziji 1974. - o odgovornosti mladeži za budućnost zemlje.

Tekst: Klaudio Štefančić, viši kustos Nacionalnog muzeja moderne umjetnosti © Nacionalni muzej moderne umjetnosti, Zagreb
Foto: insert iz filma / iz arhive NMMU

Goran Trbuljak, Paleta Save Šumanovića, 1977.

Goran Trbuljak
(1948.)
Paleta Save Šumanovića, 1977.
kombinirana tehnika, 480 x 480 mm
MG-3937

Goran Trbuljak, jedan od najpoznatijih hrvatskih predstavnika konceptualne umjetnosti, rođen je 1948. u Varaždinu. Akademiju likovnih umjetnosti završio je u Zagrebu 1972. Cjelokupni umjetnički rad Gorana Trbuljaka posvećen je kritici umjetničkog sistema, bilo da su predmet njegove lucidne ironije stereotipne predodžbe o životu i radu umjetnika/ce, muzejska institucija, tržište umjetnina ili nešto treće. Umjetnički rad Paleta Save Šumanovića duhovit je komentar klasifikacije umjetnosti, ali i jedan od malobrojnih muzejskih predmeta u vlasništvu Moderne galerije koji pokriva događanja iz razdoblja konceptualne umjetnosti u Hrvatskoj.

Umjetnički se rad sastoji od četiri prizora, četiri male „slike“. Svaku „sliku“ čini reprodukcija crnobijele fotografije koja prikazuje slikarsku paletu, drveni podložak na kojem slikar miješa boje prilikom slikanja. Na svaku je reprodukciju Trbuljak nanijeo nekoliko tonova boje u tehnici tempere. Tako se četiri Trbuljakove „slike“ sastoje od reprodukcije jedne crnobijele fotografije i nekoliko poteza kistom koji svakoj reprodukciji dodaju ne samo boju, nego i status originalnog umjetničkog predmeta. U žargonu tradicionalnih kritičara i povjesničara umjetnosti, riječ „paleta“ nije označavala samo drveni podložak, nego je prije svega figurirala kao supstitut za niz fenomena koji idu od opisa tonskih vrijednosti boje na slici (tamna i svijetla paleta), do oznake slikarskih stilova (Picassova plava faza, primjerice). Kako Trbuljak nije slikar, nego konceptualni umjetnik i filmski snimatelj, našao je način da se, s jedne strane, solidarizira s kolegom umjetnikom Šumanovićem, ali i da ironično kritizira način govora o umjetnosti i metodu njezine klasifikacije, s druge strane.

Tekst: Klaudio Štefančić, kustos Nacionalnog muzeja moderne umjetnosti© Nacionalni muzej moderne umjetnosti
Foto: Goran Vranić © Nacionalni muzej moderne umjetnosti

 

 

 

 

Skip to content